01. oldal, 11
345 millió dollár kiegészítés bemutatója az amerikai művészet kincseinek
A brazil Szépművészeti Múzeum 2010. november 20-án mutatta be az Americas Wing művészetét. A 121 307 négyzetméteres négyemeletes kiegészítés - a múzeum 345 millió dolláros bővítésének középpontjában - 53 különálló galéria és időszakos szobák. A Lower Ground (LG) szint prehisztorikus indián és ősi közép-és dél-amerikai műtermékei a 20. századi művek megjelenítésére a 3. szint, az Art of the Americas Wing meséli az amerikai kreativitás fejlődését.
2011 márciusában Bostonban tett látogatásom alkalmával volt alkalmam meglátogatni a Szépművészeti Múzeum új szárnyát, és nem csak a gyűjtemény, hanem a kifinomultság, amellyel a struktúrát tervezték, és az ellátás és a pontosság amellyel a galériáit elrendezték. Az amerikai kontinens művészete több mint 5000 művet tartalmaz: duplázza meg a korábban bemutatott amerikai alkotások számát. És a nap legjobb részét is eltöltheted, még akkor is, ha a múzeum fennmaradó részébe nem kerülsz.
Szóval, hogyan érdemes kiválasztani a 10 művészeti tárgyat a kiemelt fotógalériában? Nem könnyű. Nem vagyok művészkritikus, de soha nem voltam félénk, hogy megosztom veled az őszinte véleményemet, így a következő oldalakon felfedezed a 10 kivételes remekművet, amelyet minden látogatónak az MFA Art of the Americas Szárny kell látni.
02. oldal, 11
Egy kolosszális mestermű
Thomas Sully Philadelphia portréfestő 1819-es átjárója a Delaware intézkedéseinek 146,5 x 207 hüvelyk. Ez több mint 17 láb széles! Az 1776-os karácsonyi éjszakán a forgatókönyvet követő forgatókönyvet ábrázoló pillanatban a jelenetet az észak-karolinai állam megbízta a Raleigh-i Állami Házban, de soha nem lógott. A projekt megvalósításának szorgalmában Sully festéket festett a vászonra, mielőtt végleges dimenziókat kapna egy észak-karolinai kormányzó levelében, és a végső festmény túl nagynak bizonyult az államház szenátusi csarnokának bármely falához. Sully egy Boston-alapú vevőt talált, és a festmény végül 1903-ban felajánlott a bostoni Szépművészeti Múzeumba. Ismét nagy hordereje problémásnak bizonyult, és a festmény és az eredeti kerete több mint egy évszázados tárolására került.
A 2010-es befejezése az amerikai kontinens művészetének ... egy megerősített falral, amelyet kifejezetten a festészet méretének és súlyának a befogadására terveztek ... végül biztosítja a közönségnek ezt a hatalmas mesterművet.
A Boston.com-tól: Fotók a Delaware áttelepítéséről
03. oldal, 11
Sons of Liberty Bowl
Ez nem csak egy rum puncs tál. "Ez a tál egy politikai meghamisításról szóló nyilatkozat" - mondja a Paul Revere "Sons of Liberty Bowl", amely az MFA Art of the Americas Wing egyik legjelentősebb eleme. A Függetlenségi Nyilatkozat és az Alkotmány mellett a Szabadság Fiadjait a nemzet három legelismertebb történelmi kincstárának nevezik.A vésett tálat Revere 15 fele, a titokzatos és lángoló Szabadság Fiai megbízta. Megtisztelte a Massachusetts képviselőházának 92 tagját, akiknek a Townshend Acts elleni tiltakozása, amely a teával kapcsolatos brit behozatalt adóztatta, segítette az amerikai forradalmat.
04/11
Egy John Singer Sargent festmény az élethez
Az amerikai kontinens művészetének 2. szintjén, az MFA 19. és 20. század eleji gyűjteményének gyűjteményében, a látogatók megtekintik a múzeum jelentős festményeit John Singer Sargent. Nagy hatással volt rám az Edward Darley Boit lányainak ez a nagy 1882-es portréja, amelyet a család párizsi lakásában festettek, amikor Sargent csak 26 éves volt. A festmény két oldalán két kék és fehér, tizenkilencedik századi japán porcelán vázák szerepelnek. Sargent festménye. Ezek a becses vagyonok Boston-Párizs és Boits között utaztak oda, és kissé figyelemre méltó, hogy a festészethez párosulnak ... háromdimenziós életet adva.05. oldal, 11
Mighty Niagara
Az amerikai kontinens művészetének Wing második szintjén, a 19. században külföldön élő amerikaiak számára készült galériát úgy tervezték, hogy hasonlítson egy párizsi szalonra. Itt, az európai jelenetek mellett, van egy szakasz az amerikai művészek generációihoz, akik Niagara-vízeséseket festettek. William Morris Hunt 1876 Niagara a lenyűgöző fókuszpont.06. oldal, 11
Egy keret, ami az idő próbáját tette
Míg a keret egy furcsa választásnak tűnhet egy művészeti múzeum számára - hangsúlyozta -, igazán éreztem magam, amikor rájöttem, hogy a gyarmati korszak művészetének és berendezéseinek szentelt galériája az Amerikai Egyesült Államok művészetének Wing LG szintjén, feltéve, hogy támogatja a 17. századi ház második történetét Ipswichben, Massachusetts-ben. A Manning House Frame, amely kb. 1692-93 körül áll, tölgy és vörösfenyő gerendákból áll, amelyek hitelességet kölcsönöznek egy galériába, bemutatva az MFA páratlan gyűjteményét a 17. és a 18. század eleji észak-amerikai bútorok, ezüst és portré, elsősorban New England-ből.07/11
A legtöbb ikonikus amerikai portré valaha festett
George Washington napján nem volt paparazzi, így a Rhode Island-szülött mester portréfestő Gilbert Stuart kitöltötte az ürességet a Forradalmi Hős és az első amerikai elnök több mint 50 portréjának festésével. A legtöbben az 1796-os, befejezetlen olajra alapozták a vászonra, ami leginkább Washington dollárban megjelenő Washington-portré alapjául szolgált. Láthatjuk Washington leghíresebb képét, valamint Stuart Martha Washington és John Adams portréit, az Amerikai Szövetség Művészete 1. szintjén.08, 11
Amerikai kézművesség
A Townsends és az Goddards két, egymással összefüggő Quaker család volt Newportban, a Rhode Island-ben, amely az antik gyűjtők által áhított finom bútorok megkülönböztető stílusát dolgozott ki. Ez a bonyolult faragott szekrény és más finom fa bútorok "a gyarmati bútorok művészetének és kézműves csúcsának tekintik" a falfestés szerint az MFA-ban, ahol a Newport Bútor Galéria az első szinten található az amerikai kontinens művészetéről. Az MFA büszkén tartja fenn a Townsend-Goddard műhelyből származó néhány legszebb alkotást.09. oldal, 11
Boldog Boston Scene
Az Americas Wing művészetének második szintjén a látogatók meglátogatják a bostoni impresszionizmusnak szentelt galériát. Az MFA csodálatos gazdaságai közé tartozik a gyönyörű impresszionista táj, amelyet egy bostoni őshonos Childe Hassam alkot. A Boston Common a Twilight-ban olyan kép, amely gyakran szerepel az ünnepi kártyákon és a Boston-témájú ajándékokon, és nagy hatással volt rám, hogy az eredeti olajat a vásznon kevergetik. Hassam volt az egyik első művész, aki az amerikai városi életet a francia impresszionisták stílusában ábrázolta.10/11
A 60-as évek Rockwellianus képe
Bár a kortárs művészet időről időre zavarba jön, az amerikai kontinens művészetének harmadik szintje, amelyet a XX. Századi művészetnek szenteltem az 1980-as évek közepén, még mindig sok örömet tartott számomra. Az egyik kiemelkedő volt az eredeti olajfestmény a New England egyik legsikeresebb művésze: Norman Rockwell. 1967-ben festett egy olyan Look- magazin cikkét, amely a közép-afrikai-amerikai családok családjába költözött Chicagó hagyományosan fehér külvárosába, egy viharos évtized alatt elfedi az amerikai élet szeletét. Érdekes módon a festményhez mellékelt fal szövege megjegyzi, hogy a Rockwell a szokásos módon a helyi New Englanderekre támaszkodott, mint a festmény modellei.
11/11
Egy mozgó emlékmű
Soha nem voltam Philadelphia 30. utcai állomásánál, így nem láttam Walker Hancock híres Pennsylvania Railroad War emlékműjét, amely tisztelettel adózik a Pennsylvaniai vasúti társaság több mint 1300 alkalmazottjának, akik a II. Világháború idején elesettek. Az amerikai kontinens művészete a Boston-i MFA-ban, az 1949 és 1952 között megtervezett emlékmű méretarányát a kincsei között tartja számon. A feltámadás Angyala felől, aki egy elhullott katona felölel, egy mozgó élmény: egy tisztelgés a művészetnek az emberi érzelmek mélységeinek felidézésére.