A kiállítás 2016. október 16-tól 2017. január 16-ig tart
A Szépművészeti Múzeum második emeletén, a Houston Caroline Wiesse Law épületének második emeletén, a Degas: A New Vision című kiállítás kilenc galériája között mutatja be a 19. század egyik legnagyobb művészének, az Edgar Degas francia művész életét és munkáit. Az MFAH együttműködött a Victoria Nemzeti Galériáján, Melbourne-ben, Ausztráliában, hogy összegyűjtse a nagy gyűjteményeket, és a kiállítás Melbourne-ben volt a világpremierje, mielőtt Houstonba érkezett - ez volt az első és egyetlen megálló az Egyesült Államokban.
A kiállításra további 60 darabot adtak hozzá, miután megérkezett az MFAH-ba, köztük a híres táncosok, a Pink és a Green , a New York-i Metropolitan Museum of Art-ban. Összesen a Houston kiállítás körülbelül 200 darabot tartalmaz, amely fél évszázadon át terjed. Ez a legátfogóbb megjelenése Edgar Degas munkájának 30 év alatt, ami ritka tapasztalat a művész iránt érdeklődők számára.
"Nem csak ez a kiállítás nem látható máshol, miután elhagyta Houstonot január 16-án, de a Degas munkájának e skálájáról szóló kiállítása valószínűleg nem lesz hamarosan ismételten bemutatásra kerülve, tekintve, hogy a köre kiterjedt biztosítottak "- mondta Mary Haus, a marketing és kommunikáció vezetője az MFAH-nál.
Degas 1834-ben született Párizsban és 1917-ben halt meg hosszú, kiemelkedő és figyelemre méltó karrierként, mint festő és szobrász. Őt széles körben elismerik az egyik nagy francia impresszionista, csatlakozva Claude Monethoz, Pierre-Auguste Renoirhoz és Édouard Manethez.
Degas számos médiával kísérletezett, művészetében ötvözte a hagyományos és feltörekvő technikákat, és munkája a halál utáni halálát követően, többek között Pablo Picassóban, központi szerepe lett a többi művésznek.
A Degas-ban: Az új vízió, az elmúlt évtizedek során további információk és elemzések kerültek be a kiállításra, hogy új lámpát teremtsenek a Degas munkarészén.
Minden galéria a Degas életének egy bizonyos időszakára és az érettségre koncentrál, mint művész. A műalkotások melletti részletes plakátok és a mélyreható zenei turné között sok mindent el kell nyelnie. Az avid művészek kedvelői és a Degas rajongói értékelni fogják a kevésbé ismert műveit, melyeket híresbb darabjai - különösen a fotózás, amelyet a művész vállalt a pályafutása végén - megszórta.
Azok, akik újak a Degas-hoz, nemcsak az életéről, hanem a munkájának teljes szélességéről is tanulnak, ahogy az idő múlásával fejlődik. A labdarúgás ikonikus impresszionista festményeiről ismert Degas sokféle médiát és témát kutatott hosszú életében művészként, portréktól a szobrászokig a fotográfiáig - mindezt a kiállításon több formában is bemutatták.
Az egyes galériák részletes plakátok és összefoglalók segítségével a látogatók megismerkednek a Degas munkájának számos aspektusával, amelyek ma olyan kedvesek lettek. Például a nézők a Degas iránti elkötelezettségére irányulnak az emberek és környezetük valódi természetének és mozgásának ábrázolására. Egyszer rámutatott, nehéz megnézni, hogy hányan alanyai a mindennapi életben vannak, csak a művészetben elfoglalt pillanatban megszakadnak.
Munkáján keresztül nem csak a korának különböző technikáit befolyásolta, vagy valami csodálatos képet alkotott, hanem az 1900-as évek végén és a 20. század elején is megragadta az életet.
Talán a kiállítás legfényesebb szemléletmódja a kész munkák és a szomszédos hiányos vázlatok egymás mellé helyezése. Ezeken a gyűjteményeken keresztül a látogatók láthatják a Degas remekműveinek és fejlődésének folyamatát. Ugyanazt az ábrát többször körvonalazza, amikor tökéletesítette a vonalakat és a testhelyzeteket. Az ugyanazon festmény különféle változatai egymás mellett fekszenek, amikor festett és újrafestették a jeleneteket - néha évek óta - ugyanazt a memóriát vagy bibliai történetet. Amint a látogatók sétálnak a Galéria galériáján, bemutatva a Degas szakmai életének sok stádiumát, ezek a gyűjtemények apró betekintést nyújtanak az apróbb módon, ahogy művészként nőtt és feszített.
Míg a plakátok röviden leírják az egyes munkákat, az audio turné megéri az extra pénzt. A látogatók további belső perspektívát kapnak az alkotások történetéről és jelentőségeiről a galériákon, valamint a MFAH-ról szóló további háttérrel, valamint a kiállítás szervezőjével Gary Tinterow, a Malcolm Daniel Photography Photography kurátora és az európai művészeti kurátor Art David Bomford. A kiegészítő információ kitűnő kiegészíti a megjelenített anyagokat, és olyan kontextust ad hozzá, amely nagymértékben gazdagítja a néző élményét. Az audió turné angol és spanyol nyelven is elérhető, taglétszám esetén 4 dollár, és nem tagoknak $ 5.
Az MFAH évente több mint egy tucat kiállítást rendez, számos művészt, témát és médiát kínálva. A múltbeli kiállítások például japán képernyőket, Picasso fekete-fehér műveit, 19. századi fotózást, kerámiát és ékszereket tartalmaznak. Állandó gyűjteménye több mint 65 000 munkát tartalmaz a világ minden tájáról, néhány évezredekből származik. A múzeum gyűjteményei és kiállításai több épületben jelennek meg a Múzeumi kerületben , így az Egyesült Államok egyik legnagyobb múzeuma.
A kiállítás 2016. október 16-tól 2017. január 16-ig tart.
Részletek
Houston Szépművészeti Múzeum
Caroline Wiesse Törvény Épület
1001 Bissonnet utca
Houston, Texas 77005
Ár
A kiállításra való belépés 23 dollár a nem tagok számára. Jegyek megvásárolhatók a helyszínen vagy az interneten.
Órák
Kedd - szerda | 10: 00-17: 00 óra
Csütörtök | 10 óra és 21 óra között
Péntek - szombat | 10-19 óráig
Vasárnap | 12: 15-19: 00
Hétfő | Zárt ( kivéve ünnepnapokon )
Zárva a Hálaadás Napja és Karácsony Napja