A "Graffitit" az Oxford Dictionary úgy írja le, mint "írást vagy rajzokat, amelyeket egy nyilvános helyen falra vagy más felületre írtak, karcoltak vagy tilosak", és gyakorlata a civilizáció hajnalához (és még tovább a múltba az ősemberek barlangfalakra ásott petroglyphák). Igen, mivel idők óta, a férfiak és a nők "megcímkézik" nevüket és üzeneteiket minden elképzelhető helyen.
Manapság a dolgok nem annyira különböznek egymástól, bár a módszerek megváltoztak, és alkalmazásának következményei összetettebbé váltak. A NYC-ben a graffiti művészek (akik a közösségükben "íróként" ismertek) egykor a társadalom lázadói voltak, egy anti-létesítmény szubkultúra, amely a hip-hop kultúra nyelvét fejezte ki. A '70 -es években a '90 -es évek elején a graffiták nemcsak a törvénynek, hanem a városlakóknak is a vandalizmusnak és a vagyon megszüntetésének minősültek, amint azt a sok roncsoló New York-iak is tanúsítják, akik olyan vonatokon lovagoltak, "Bombázni" spray festékkel. A "bomba" kifejezés használata a 9/11 utáni NYC-ben azonban minden bizonnyal elveszítette fellebbezését, és egy posztpolgármester Giuliani városa egy új, megtisztított modellt látott a fényes, fémes metróautókon, amelyek mindent elhagyták, mindenütt jelenlévő graffiti, amely egykor New York-i ingázás mögött tapéta volt.
De a graffiti szubkultúra tovább nőtt és terjedt nemzetközi szinten.
Manapság gyakrabban nevezik "utcai művészetnek", és ennek a szakosodott művészettörténésznek a szakemberei sokkal különböző társadalmi, etnikai és oktatási háttérrel rendelkező emberekből állnak. A New York-i utcákon látható művészet ma olyan stílusokat tükröz, amelyek magukban foglalják a latin-amerikai ihletésű politikai falfestményeket és stencilt, az ázsiai rajzfilmeket, a nagy szemű művészetek variációit, a régi hip-hop stílus tiszteletét, és több.
A New York-i riasztó sebességgel átalakító dzsentrifikálási hullám nyomán az utcai művészet státusza is trükkös témává vált, hogy megvitassák. Bár az utcai falfestmények a városi környezetek szépítésének köszönhetően ünnepelnek, szintén rettegésben részesülnek a városok, az elmozdulás és a kulturális előirányzatok kereskedelemben és ingatlanfejlesztésben mozgó pénzek és gazdag átültetéseként. Mindazonáltal, a NYC utcai művészete továbbra is gondolkodó és kellemes a szem számára.
A Queens gazdag hagyománya az utcai művészetnek, és számos környéken található, akkor rengeteg művészetet talál magának, hogy elkápráztassa a tanulókat. Itt vannak a legjobb Queens helyek közül kettő:
A LIC utcái
Egyszer volt egy hely a Long Island City-ben (Queens), amely a világ "graffiti mecca" néven ismert: 5 pont, itt egy 200 000 négyzetméteres gyárépület falán, vízmérők, sok száz spray-festett falfestmény a nemzetközi "aki az, aki" a legendás aeroszol művészek materializálódott. "Amikor az ipari terület először lett a vászon a" jogi "graffiti az 1990-es évek elején, ismert volt a Phun Phactory előtt végül 5 Pointz néven nevezték át -, hogy New York City öt városa együttesen találkozzanak.
Sajnos 2014-ben 5 ponttal esett a fejlesztés romboló fejére, de a helyén számos közeli utcai művészeti projekt vette kezdetét, mind a jogi, mind az illegális fajtákkal.
A LIC utcáin sétálva véletlenszerű stencil művészetet vagy kis méretű falfestést találhatsz. Tekintettel arra, hogy hány művész stúdióterülettel rendelkezik a szomszédságban, helyénvaló, hogy a művészeti színtér is kiáradt az utcára és kültéri épületekre.
A szomszédságban egy helyszínspecifikus falfestmény található, amely egy háromszintes épület félvárosi blokkját öleli fel; ez sok vásznat adott a résztvevő művészeknek. A projekt neve Top-to-Bottom, egy graffiti kifejezés, amely a vonatok teljes szélességét és magasságát ábrázolja. A falfestmények láthatóak az utcáról, a megemelt 7 metróvonalról, valamint a Queensboro-hídról .
A legjobb kiindulópont a csúcs alulról történő értékelésekor a 21. utca és a 43. sugárút kereszteződésében található. A Technicolor alkotásai csak felbukkannak: Kihúljon időt és sétáljon az épületen - a falfestmények minden formában és méretben jönnek, beleértve a szólóműveket és az együttmûködést (egyes, a struktúrákra és a környezetre egyedileg kialakított formák). A 60 közreműködő szereplő többek között a Magda Love, Daze, Crash, Cekis, Werc, Alice Mizrachi, Case MacLaim, Erasmo, Cern, Alexandre Keto, Li-Hill, See One, Icy & 14 különböző ország (Németország, Kanada, Mexikó, Argentína, Fehéroroszország, stb.), Valamint a helyi öt városrészből, köztük természetesen Queensből.
Még mindig gyászoljuk az 5 Pointz veszteségét a LIC-ben, de az utcai művészet szelleme ebben a dinamikus környéken él.
Welling Court, Astoria
Még mindig nem volt a kitűnő Queens utcai művészeted? Szerencséd van: Egyszerűen menj át a szomszédos Astoria-ba, ahol minden jól szerepel a Welling Court utcai művészeti világában. A Vernon Boulevard-i vízparton és északon, az Astoria Parkon keresztül , ez a kicsi eldugott negyed egy lakó- és ipari épületekből áll, amelyek különböző felületeket kínálnak, amelyeken a művészek képesek festeni és kísérletezni. A nagy téglából álló raktárak nagyméretű acélajtjai és rácsai műtárgyakkal lettek ellátva, így a városi szabadtéri múzeumban több blokkra kiterjedő keretezett graffiti remekművek benyomásai láthatók. Vannak olyan darabok is, amelyek a falak köré görbülnek és résekre töltenek be, rétegeket és mélységet adnak hozzá a megtekintési élményhez. A közösség nemcsak üdvözölte, hanem meghívta az Ad Hoc Art szervezőket, hogy ápolják és felügyeljék e csodálatos falfestmények reményeit (mondjuk háromszor gyors!). Az eredmény egy 8 éves, folyamatosan növekvő projekt, melyet Garrison Buxton alapító vezet.
A falfestmények tetszőleges sorrendben élvezhetők, és egyetlen kiindulási pont sem ajánlott, mivel az eltorlaszolható falú út sok irányban terjed. Néhány tanácsért, beleértve az összes résztvevő művész nevét, nézze meg ezt a praktikus térképet ; vegye figyelembe, hogy csak 2017 júniusáig frissül, amikor sok régebbi alkotást új falfestmények festenek.
A 8. éves Welling Court projekt kültéri összejövetele és hivatalos újdonsága a csodálatos szem- és agydesszervekről 2017. június 10-én kerül megrendezésre. Az új darabok létrehozása egy hetet megelőzően történik, így nyugodtan megállhat majd látni a művészeket a falfestmény mágiáján. 2017-ben több mint 20 országból több mint 130 művész vesz részt, köztük az utcai művészeti jelenetek heveseit, mint Joe Iurato, Rubin 415, Werc és néhány fantasztikus női hozzászóló, mint Katie Yamasaki és a legendás Lady Pink, a Queens- Ecuador-ból származik és a "graffiti első hölgye", aki 1979 óta aktív "író".
A Szomszédsági Határokon túl
Ezeken a kivételes kurátortárgyak mellett az utcai művészet is megtalálható a Queens kerületben, akár nyersen, akár szakszerűen elkészítve; tiszteletben tartják, megőrzik, megcímkézik és megrongálják, vagy idővel eltűnnek. Queens környékén, mint például a Woodside és a St. Albans , megtalálja az egyedülálló falfestményeket, amelyek ünnepelik a helyi énekeseket, színészeket, rappereket, szomszédos büszkeséget, bukott hősöket, reményeket és veszteségeket. Talán valahol ebben a mixben egy buddhista művész keres egy entrée-t a galériák, múzeumok és merchandising professzionális és jövedelmező világába; talán a következő Basquiat, Banksy vagy Shepard Fairey. Vagy esetleg valaki, akinek soha nem fog ismerni, titokzatos festője a személyes és kódolt üzenetekről, amelyek olyan értelmekkel rendelkeznek, amelyeket soha nem fognak felfogni - vizuális költők az efeméretről, itt a Queensben megosztják látomásukat.